Introducción
Como cada año en febrero, la Ciudad de México se inunda de arte con la llegada de numerosos artistas, galerías y exposiciones de todo el mundo. La principal apuesta de estos eventos es la exposición y venta de representaciones artísticas contemporáneas. Según Cuauhtémoc Medina, curador y escritor mexicano, uno de los principales objetivos de una feria es mapear a los artistas y su producción.
Muchas de las galerías de la ciudad realizan eventos en sus mismas instalaciones. Asimismo, hay varias ferias simultáneas como Material Art Fair, Salón ACME, que sorprendió con su forma de entretenimiento a los espectadores, y Zona MACO, considerada la feria de arte más importante de Latinoamérica.
El Arte Contemporáneo
Es interesante la sorpresa de un arte diferente al que uno puede estar acostumbrado y es importante tener en mente de que no podemos ver el arte del 2023 con una mirada del pasado. No podemos seguir creyendo que se puede entender el arte contemporáneo si seguimos pensando en el arte clásico. Por ejemplo, el público sigue sorprendiéndose al ver un objeto cotidiano mostrado como obra de arte. Este fenómeno se llama Ready – Made, un elemento de uso diario que se vuelve una pieza de arte con un discurso detrás por elección del artista, llevándolo a un contexto en donde no pertenece.
El Arte Fuera de la Pintura
Debemos tener en cuenta que el arte ha cambiado, al observar las propuestas artísticas en las ferias, no veremos tantas pinturas ya que ahora el arte abarca más técnicas y formas de expresión, como, por ejemplo, las instalaciones, esculturas, performance, vídeos, fotografías, body art, entre muchas más.
Los Curadores
En cualquier exposición debemos saber que el espectador no solamente observa la obra del artista, sino que también vemos el trabajo del curador, que, a su manera, también es artista. La idea de curador, como lo conocemos hoy en día, nace en el Renacimiento y etimológicamente, quiere decir (en latín) “la administración de algo público”. Actualmente, lo podríamos describir como una persona encargada de una función museística que busca arreglar y manejar el cómo se presenta una exposición. Al final, estamos hablando de un profesional capacitado en el conjunto de saberes que posibilitan la muestra, valoración, manejo y administración de bienes artísticos. En pocas palabras, el curador es fundamental para la experiencia del espectador y cómo vive su experiencia en la exposición.
Los Críticos
También es relevante el papel que tiene el crítico de arte al “juzgar” este tipo de eventos. Supone que tiene un perfil capacitado para emitir un juicio respecto a una obra. Dicha actividad podría definirse (tal vez) como un tipo de evaluación de la obra artística, basándose en los parámetros y cánones del momento de la ejecución del producto artístico. Aunque la crítica puede recurrir al pasado para sustentar su misma práctica, tiene un mismo objetivo: explicar un producto artístico. Esta es una de las principales características del arte contemporáneo.
Arthur Danto, uno de los principales críticos de la historia del arte, comenta que definitivamente la gente de la actualidad no está preparada para el arte de hoy, porque parece que son de antes ya que buscan que la misma obra te cuente su historia y esto, ya no lo hace el arte contemporáneo.
Artífice en la Semana del Arte
Artífice Gallery estuvo presente en la Semana del Arte contando con una exposición en nuestras propias instalaciones de Miho Hagino, disponible todo febrero. También, contamos con una muestra colectiva en FIERA con obras de GNT, Juan Pablo Mier, Sofía Echeverrí y Prince Lauder. Mientras que Christian Abusaid y Luis Fernando participaron en ZONA MACO y Edgar Solorzáno en Salón ACME.